Вопрос о том, когда был создан первый мультфильм в мире, не имеет единого ответа — всё зависит от определения понятия «мультфильм». Если считать анимацию любой последовательностью движущихся изображений, то корни уходят в глубокую древность. Если же речь о киноанимации — зафиксированной на пленке и демонстрируемой публике — то история начинается в конце XIX века. В этой статье мы разберём ключевые этапы эволюции: от оптических игрушек до первых рисованных и кукольных шедевров.
Многие ошибочно считают, что пальму первенства принадлежит Уолту Диснею или братьям Люмьера. На самом деле, к моменту выхода «Белоснежки» (1937) за плечами аниматоров уже было почти полувековое развитие техники. Понимание хронологии помогает отделить технологические прорывы от коммерческих успехов и увидеть, как рождался новый вид искусства.
Оптические игрушки: доисторическая анимация
Долгое время до изобретения кинопленки человечество пыталось оживить неподвижную картинку. В первой трети XIX века появились устройства, создающие иллюзию движения за счёт стробоскопического эффекта — быстрой смены статических фаз. Эти приборы не записывали движение, а лишь моделировали его для одного зрителя.
Главным физическим принципом стал эффект стробоскопа, описанный Джозефом Плато. Мозг объединяет отдельные кадры в непрерывное действие, если смена происходит достаточно быстро. Это открытие стало фундаментом для всей будущей кинематографии и анимации.
- 🎡 Фенакистископ (1832) — вращающийся диск с щелями и нарисованными фазами движения, рассматриваемый в зеркало.
- 🥁 Зоетроп (1834) — барабан с щелями, внутри которого находится лента с рисунками; при вращении картинки «оживают».
- 🪞 Праксиноскоп (1877) — усовершенствование Зоетропа Эмилем Рейно: вместо щелей использовались зеркала, давшие яркое и чёткое изображение.
Эти изобретения были важным шагом, но оставались индивидуальными аттракционами. Настоящий прорыв ждал появления фотопленки и проектора.
Шарль-Эмиль Рейно и «Театр оптики»: 1892 год
Француз Шарль-Эмиль Рейно совершил революционный шаг: он объединил принцип Праксиноскопа с кинопроекцией. В 1888 году он запатентовал Театр оптики (Théâtre Optique) — аппаратуру, проецирующую движущиеся рисунки на большой экран для коллективного просмотра. Это был первый в истории случай публичного показа анимации.
28 октября 1892 года в Музее Гревена в Париже состоялась премьера программы «Сияние пантомим» (Pantomimes Lumineuses). В неё входили три закрашенные вручную ленты: «Бедный Пьерро» (Pauvre Pierrot), «Клоун и собаки» и «Кружок пива». Длительность сеанса составляла около 15 минут, а музыкальное сопровождение играло оркестр. Рейно показал первый в мире публичный мультипликационный сеанс за 3 года до первой кинопремьеры братьев Люмьера.
⚠️ Внимание: Ленты Рейно рисовались вручную на перфорированной пленке из желатинового покрытия (70 мм), а не фотографировались. Каждая копия была уникальным арт-объектом, что делало массовое распространение невозможным.
Технические детали «Театра оптики» Рейно
Система использовала два барабана: один разматывал ленту длиной до 50 метров, другой — наматывал. Перфорация по бокам кадра обеспечивала точную фиксацию (регистрацию) кадра перед заслонкой. Рейно вручную управлял скоростью прокрутки и мог идти назад, создавая эффект замкнутого цикла. Звука не было, но Рейно синхронизировал действия с живой музыкой и звуковыми эффектами за кулисами.
Джеймс Стюарт Блэктон: первая зафиксированная на пленке анимация (1906)
Американец Джеймс Стюарт Блэктон, أحد основателей студии Vitagraph, обратился к анимации почти случайно. В 1900 году он выпустил «Зачарованное рисование» (The Enchanted Drawing) — комбинацию живого действия и стоп-моушна: художник рисует лицо, а оно меняет мимику. Но настоящим прорывом стал фильм 1906 года.
Humorous Phases of Funny Faces» («Юмористические фазы забавных лиц») — это первый мультфильм, снятый на стандартной кинопленке 35 мм методом пошаговой съёмки (stop-motion) рисованных на доске фаз. Блэктон рисовал мелом, снимал кадр, стер, рисовал следующую фазу. Фильм демонстрировал морщинистые лица, курящего сигару клоуна и прыгающую собачку.
Важно: Блэктон использовал технику «подмены фаз» на одной поверхности, а не отдельные рисунки на бумаге. Тем не менее, это первый случай, когда анимация была запечатлена на стандартной кинопленке и распространялась через прокатные сети как обычный фильм.
☑️ Критерии «первого мультфильма на пленке»
Эмиль Коль и «Фантасмагория»: 1908 год — рождение рисованной анимации
Если Блэктон анимировал мелом на доске, то француз Эмиль Коль (настоящее имя Эмиль Куртуа) первым применил классическую технологию: рисование каждого кадра на отдельном листе бумаги. Его фильм Fantasmagorie («Фантасмагория»), вышедший 17 августа 1908 года в студии Gaumont, по праву считается первым полноценным рисованным мультфильмом в современном понимании.
Коль нарисовал около 700 кадров чернилами на белой бумаге, а затем снял их в негативе — поэтому на экране белые линии движутся на чёрном фоне. Сюжет нелинеен: фантомимический клоун Фанташ преображается в разные объекты, встречает превращающихся существ. Это была чистая анимация метоморфоз (трансформации), ставшая стилистическим залогом европейской авторской анимации на десятилетия.
⚠️ Внимание: Термин «мультфильм» (от лат. animatio — оживление) стал использоваться позже. Современники называли такие работы «оживлёнными рисунками» (animated drawings) или «фантасмагориями». Коль снял ещё около 200 фильмов, но «Фантасмагория» осталась манифестом нового искусства.
Уинзор Маккей: оживление персонажа — «Гертти динозавр» (1914)
До 1914 года анимированные фигуры были безликими силуэтами или карикатурами. Американский карикатурист Уинзор Маккей создал первого персонажа с характером. «Гертти динозавр» (Gertie the Dinosaur) — это не просто набор гейгов, а актёрская игра нарисованного существа: она танцует, плачет, подбрасывает мамонтёнка и слушается/не слушается хозяина.
Маккей разработал технологию ключевой анимации (keyframe animation): он рисовал ключевые позы (экстремумы), а помощники — промежуточные фазы (интервалы). Он также изобрёл «метод циклирования» фона и использовал регистрационные кресты для точной совмещности кадров. Премьера проходила в водевильном номере: Маккей на сцене «общался» с проекцией Гертти.
Изучая историю ранней анимации, ищите цифровые реставрации на YouTube или в архивах Library of Congress / Cinémathèque française. Многие ранние фильмы находятся в открытом доступе в высоком качестве, что позволяет увидеть работу аниматоров 1900-х без артефактов плохих копий.
Сравнительная таблица претендентов на звание «первого»
| Год | Автор / Работа | Технология | Статус «первого» |
|---|---|---|---|
| 1892 | Ш.Э. Рейно / «Бедный Пьерро» | Ручная прорисовка на перфорированной ленте, проекция | Первый публичный показ анимации на экране |
| 1900 | Дж. С. Блэктон / «Зачарованное рисование» | Стоп-моушн + живая съёмка (пиктографическая анимация) | Первая комбинация живого действия и анимации на пленке |
| 1906 | Дж. С. Блэктон / «Юмористические фазы…» | Пошаговая съёмка мела на доске (35 мм) | Первый рисованный мультфильм на стандартной пленке |
| 1908 | Э. Коль / «Фантасмагория» | Рисование кадра за кадром на бумаге (негатив) | Первый классический рисованный мультфильм |
| 1914 | У. Маккей / «Гертти динозавр» | Ключевая анимация, регистрация, циклирование фона | Первый персонаж с индивидуальностью и актёрской игрой |
Почему нет единой даты: проблема определения
Споры историков кино не утихают, потому что критерии «первенства» меняются. Если важна проекция для зала — это Рейно (1892). Если стандартная кинопленка — Блэктон (1906). Если технология кадр-за-кадром на бумаге — Коль (1908). Если персонаж-актёр — Маккей (1914).
К тому же, существуют утерянные работы. Аргентинец Кирхино Криттино в 1916 году снял первый полнометражный мультфильм «Апостол» (пропал без вести). Русский художник Владислав Старевич в 1912 году создал первый кукольный мультфильм «Красавица Люсилия» (Lucanus cervus) с натуральными жуками, а в 1913 — «Мстительная кинокартина о киноконтролёре» с куклами. Каждый из них — «первый» в своей нише.
Понятие «первый мультфильм» не имеет абсолютной даты — это набор технологических вех: 1892 (проекция), 1906 (пленка), 1908 (рисование на бумаге), 1914 (персонаж). Выбор даты зависит от того, какой аспект анимации вы считаете определяющим.
Часто задаваемые вопросы (FAQ)
Какой мультфильм считается самым первым в истории?
Единого ответа нет. Первый публичный показ анимации на экране — «Бедный Пьерро» Рейно (1892). Первый на стандартной кинопленке — «Юмористические фазы забавных лиц» Блэктона (1906). Первый классический рисованный — «Фантасмагория» Коля (1908).
Снял ли Уолт Дисней первый мультфильм?
Нет. К моменту основания студии Диснеем (1923) и выхода «Паровой лодки Уилли» (1928) анимация уже существовала более 30 лет. Дисней внедрил синхронный звук, технологию мультиплана и промышленный конвейер, но не изобрёл сам факт анимации.
Что такое «Театр оптики» и почему он важен?
Это аппарат Шарля-Эмиля Рейно (патент 1888), проецировавший рукописные ленты на экран. Он предвосхитил кинопроектор Люмьера на 3 года и реализовал идею коллективного просмотра анимации, а не индивидуального (как в зоетропе).
Какую технику использовал Эмиль Коль в «Фантасмагории»?
Коль рисовал каждый кадр чернилами на белой бумаге (около 700 рисунков), а затем фотографировал их в негативе. Поэтому на экране белые линии движутся на чёрном фоне. Это стала основой технологии «традиционной анимации» на целлюлоиде.
Каков вклад Владислава Старевича в историю анимации?
Русский (позже французский) режиссер Владислав Старевич в 1912 году создал первый в мире кукольный (объёмный) мультфильм «Красавица Люсилия» с натуральными препарированными жуками, а затем — сатирические фильмы с куклами. Он стал пионером стоп-моушн анимации кукол.