Булат Окуджава не был профессиональным гитаристом в академическом понимании — он называл себя «поэтом, который аккомпанирует себя сам». Тем не менее, выбор инструмента и манера игры стали неотъемлевой частью его авторского жеста. Зритель видел в руках барда не классическую шестиструнку, а русскую семиструнную гитару — инструмент с историей, уходящей в XVIII век.
Особенность Окуджавы — в отказе от медиатора и стандартного строя. Он играл пальцами, используя басовые проги и арпеджированные разложения аккордов, что создавало плотный, оркестровый звук на одном инструменте. Ниже — подробный разбор моделей, строений и нюансов, которые сформировали узнаваемый «окуджавский» звук.
Главный концертный инструмент: «Чешская семиструнка»
На протяжении большей части сценческой жизни Окуджава выступал на чешской семиструнной гитаре, приобретённой в 1960-х годах. Инструмент выпускался на фабрике Jolana (позже — Cremona) в городе Хрудовец. Это были серийные инструменты повышенного качества с массивным верхом из ели, палисандровым грифом и характерным «чешским» головкой — скошенной, с механиками в линию.
Гитара имела масштаб 650 мм — стандарт для классической шестиструнки, но нетипичный для советских семиструнок (обычно 610–620 мм). Удлинённый масштаб давал большую натяжённость струн и более звонкое, проектируемое звучание, что критически важно для концертных залов без усилителя. Окуджава ценил этот инструмент за ровный гриф, стабильную строю и комфортную посадку руки.
- 🎸 Корпус: массивная ель (верх), палисандр/клён (нижний дек, éclisses)
- 🎸 Гриф: клён с палисандровым накладом, масштаб 650 мм
- 🎸 Механика: хромированная, закрытого типа, плавный ход
- 🎸 Ладки: 19, латунные, низкого профиля
⚠️ Внимание: Многие ошибочно называют этот инструмент «классической гитарой с добавленной басовой струной». На самом деле русская семиструнка — самостоятельная традиция с собственным репертуаром, строем и апуратурой, существующая до появления шестиструнки в России.
Ранний период: Ленинградская фабрика и первые гитары
В 1950-е годы, в начале творческого пути, Окуджава играл на семиструнках Ленинградской фабрики музыкальных инструментов (ЛФМИ). Это были инструменты марок «Ленинград», «Рояль» и безымянные заводские экземпляры. Они отличались более коротким масштабом (610–620 мм), более толстым грифом и простой механикой открытого типа.
Такие гитары были доступны и массовы, но имели недостатки: нестабильная строя, высокий порог чувствительности, «дырявый» бас. Окуджава быстро перерос их возможности — ему нужен был инструмент, выдерживающий туры, смену климатов и ежедневные репетиции. Переход на «чешскую» стал профессиональным выбором, а не капризом.
Уникальное строение: «Терцино-квартовое» (Open G) и его вариации
Ключевая тайна звучания Окуджавы — в строе. Он использовал традиционное русское строение (с 7-й до 1-й струны): D2 G2 B2 D3 G3 B3 D4. Это соль-мажорный аккорд (Open G), позволяющий брать полные аккорды баррэ одним пальцем и получать богатые перезвонки открытых струн.
Однако поэт вносил коррективы. На ранних записях слышно пониженное на тон строение (C F A C F A C) — для удобства вокала в тональностях ми-бемоль мажор, ля-бемоль мажор. Позже, когда голос осел, он возвращался к номинанлу. Важно: Окуджава не использовал классическое испанское строение (E A D G B E) и не перестраивал гитару под него — вся его аккордовая логика завязана на терцино-квартовой структуре семиструнки.
| Струна | Номинал (стандарт) | Номинал (пониженное) | Интервал к следующей |
|---|---|---|---|
| 7 (бас) | D2 (ре большой октавы) | C2 (до большой октавы) | малая терция |
| 6 | G2 (соль большой октавы) | F2 (фа большой октавы) | большая терция |
| 5 | B2 (си большой октавы) | A2 (ля большой октавы) | малая терция |
| 4 | D3 (ре малая октава) | C3 (до малая октава) | большая терция |
| 3 | G3 (соль малая октава) | F3 (фа малая октава) | |
| 2 | B3 (си малая октава) | A3 (ля малая октава) | |
| 1 (дискант) | D4 (ре первая октава) | C4 (до первая октава) |
Вся аккордовая логика Окуджавы построена на терцино-квартовом строе семиструнки — перестройка на «испанку» ломает его фирменные ходы и басовые линии.
Техника правой руки: без медиатора, с «большим» басом
Окуджава играл исключительно пальцами (apoyando и tirando), не используя медиатор и накладные ногти. Большой палец (p) отвечал за басы (7–5 струны), указательный (i) — за 4-ю, средний (m) — за 3-ю, безымянный (a) — за 1-ю и 2-ю. Мизинец не задействован — типично для русской школы игры.
Фирменный приём — басовый прог с одновременным ударом по корпусу (так называемый «тамбурный» эффект). Он создавал иллюзию ударных на полном аккорде. Также Окуджава часто использовал синкопированный бас: большой палец играл не на сильную долю, а на «и» между долями, что придавало ритм «качающийся» характер.
- 🎵 Басовые проги с апойандо (опора на соседнюю струну) — для объёма
- 🎵 Арпеджированные разложения аккордов (p-i-m-a-m-i) — основа аккомпанемента
- 🎵 Удары ладонью/пальцами по верхнему деку — имитация перкуссии
- 🎵 Гармоники на 5-м, 7-м, 12-м ладах — цветовые акценты в вступлениях
⚠️ Внимание: Попытка играть репертуар Окуджавы на шестиструнной гитаре в стандартном строе приводит к потере нижней кварты баса (ре большой октавы) и невозможности воспроизвести оригинальные аккордовые ходы без переучивания левой руки.
Поздний период: эксперименты с шестистрункой и усилением
В 1990-е годы, после эмиграции в Париж, Окуджава иногда появлялся на сцене с классической шестиструнной гитарой (мастера Daniel Friederich или José Romanillos). Это был вынужденный шаг: семиструнные струны в Европе были дефицитом, а перевозка родного инструмента рискованна. На шестиструнке он перестраивал 6-ю струну в D (drop D) и играл упрощённые версии аккордов, теряя характерный базовый диапазон.
Также в поздние годы он начал использовать пьезо-пикап, вмонтированный в нижний колодку «чешской» гитары, и комбик Roland AC-60. Усиление позволяло не напрягать голос в больших залах, но вносило металлический окрас, от которого поэт старался уйти, регулируя EQ: резал высоты, добавлял низкие миды.
Почему Окуджава не перешёл на семиструнку с удлиненным масштабом 670 мм?
Некоторые мастера (например, Сергей Редкин) предлагали ему инструменты с масштабом 670–680 мм для ещё более плотного баса. Окуджава пробовал — но отказывался: привыкшая за десятилетия посадка левой руки не позволяла комфортно растягиваться на расширенные лады, а переучивание в возрасте грозило потерей техники.
Струны и расходники: что нажимал поэт
В советский период Окуджава использовал нейлоновые струны советского производства (завод «Струна», Ленинград; «Музыкант», Москва) — наборы для семиструнки с обмоткой на 7–5 струнах. Они быстро тускнели, теряли интонационную чистоту, но были доступны. В 1970–80-е он перешёл на чешские струны Jolana (нейлон + серебряная обмотка) — более долговечные и ровные по калибру.
В Парижские годы выбор пал на D'Addario Pro-Arte (набор для классики) + отдельная басовая струна Savarez калибра .056 для 7-й струны. Окуджава менял комплект раз в 2–3 недели при активных гастролях. Важно: он никогда не использовал карбоновые или титановые струны — считая их звук «пластиковым» и лишённым душевности.
☑️ Чек-лист для воспроизведения «окуджавского» звука
Мифы и ошибки: что НЕ было в арсенале барда
В интернете и даже в некоторых биографиях встречаются неточности. Раз и навсегда:
- ❌ Окуджава никогда не играл на двенадцатиструнной гитаре — это атрибут Визбора и «туристической» песни
- ❌ Он не использовал кейпо (каподастр) — менял тональность перестройкой или баре
- ❌ Не было у него «гитары-оркестра» с симпатетичными струнами — это вымысел фанатов
- ❌ Не играл на электроакустике с магнитным пикапом — только пьезо в нижней колодке
Ещё один миф — что Окуджава «плохо играл на гитаре». Напротив, его техника была функционально идеальной для его песен: никаких лишних нот, каждый бас на месте, каждый арпеджио — служебен тексту. Виртуозность ради виртуозности ему была чужда.
⚠️ Внимание: При покупке «гитары как у Окуджавы» на вторичке часто продают обычные шестиструнки с наклеенной 7-й колышка или переделанные классики. Настоящая семиструнка имеет иной раскрой верхнего дека, иную балку, иную посадку грифа. Переделка не даст правильного звука.
Наследие: современные мастера и реплики
Сегодня несколько русских лютье делают реплики «чешской» Окуджавы. Самые известные — Сергей Редкин (Москва), Андрей Кузнецов (Санкт-Петербург), Дмитрий Барабанов (Екатеринбург). Они копируют геометрию Jolana 60-х, но используют современные клеи, точную фрезеровку балки и подбирают верхний дек по тап-тонам.
Цена такой реплики — от 180 000 до 350 000 рублей. Дешевле — заказать семиструнку у мастеров, работающих по чертежам советской ГНИИМУ (Государственный научно-исследовательский институт музыкальной промышленности). Но лучше всего — найти и отреставрировать настоящую «чешскую» 60–70-х: их ещё встречаются на Авито за 30–60 тысяч, требуют замены ладжей, вставочки и балансировки балки.
Если хотите звучать как Окуджава — начните не с покупки гитары, а с перестройки имеющейся шестиструнки в D G D G B D (drop D + 3-я в соль) и отработки басовых прогов большим пальцем. Это даст 70% ощущения за 0% стоимости.
FAQ: частые вопросы о гитарах Булата Окуджавы
На какой именно гитаре записаны самые известные песни («Песня о друге», «Ваша благородность», «Молитва»)?
Почти все студийные записи 1960–80-х — на чешской семиструнке Jolana/Cremona 650 мм масштаба. Ранние магнитофонные записи (апartment concerts) — на ленинградской заводской семиструнке.
Можно ли играть Окуджаву на обычной шестиструнной гитаре?
Можно, но придётся перестраиваться в D G D G B D (drop D + 3-я струна в унсон с 4-й на 5-м ладу) и терять нижний бас ре большой октавы. Аккордовые закладки меняются кардинально — многие ходы становятся неудобны или невозможны.
Какие струны покупать для семиструнки сегодня?
Оптимально: набор D'Addario EJ45/46 (нейлон, нормальное натяжение) для 1–6 струн + отдельная басовая струна Savarez 540R или D'Addario NYL056W для 7-й струны. Из готовых наборов для семиструнки — только зарубежные кастомные заказы или старые советские партии (риск брака).
Есть ли видео, где Окуджава крупным планом показывает закладки?
Нет. Окуджава не давал мастер-классов и не снимал обучающие ролики. Единственные источники — концертные записи 80–90-х (телевизионные спецвыпуски, французское ТВ) и воспоминания учеников (например, Александра Долинского).
Сколько гитар всего было у Окуджавы одновременно?
По свидетельствам близких, в рабочем арсенале всегда было 2 инструмента: основная «чешская» и запасная (тоже чешская или хорошая советский реставрация). Дома в Переделкино хранилась ещё 1–2 ранние ленинградские гитары как память.