Вопрос о том, какой мультфильм считается первым полнометражным в истории кино, не имеет единого простого ответа. Всё зависит от критериев: учитываем ли мы сохранённость pellикулы, технику анимации (рисованную, кукольную, силуэтную), наличие звука и цвета. Официальная киноистория выделяет несколько ключевых работ, каждая из которых претендует на титул «первой» в своей номинации.
Большинство зрителей уверенно назовут «Белоснежку и семерых гномов» (1937) студии Disney. Однако к моменту премьеры голливудского шедевра за плечами мировой анимации уже было два десятилетия экспериментов с длиной. Аргентина, Германия и СССР создавали часовые ленты задолго до захвата мирового проката американскими студиями.
Эль Апостол (1917): утерянный пионер из Аргентины
Quirino Cristiani — имя, которое негласно считается отцом полнометражной анимации. В 1917 году в Буэнос-Айресе вышла сатира «Эль Апостол» (El Apóstol), продолжительностью около 70 минут. Фильм был сделан в технике вырезанной анимации (cutout animation) на картоне — предшественнике современного 2D.
Сюжет строился вокруг политической сатиры: президент Аргентины Хиполито Иригоен взлетает на Олимп, чтобы пожаловаться Зевсу на беззаконие в стране. Бюджет был минимальным, а работа шла вручную: Кристиани и его команда вырезали и анимировали тысячи фигурок. Положительная копия фильма сгорела при пожаре в архивах 1926 года, негатив — позже, в 1950-х. Никаких кадров не сохранилось.
- 🎬 Премьера: 9 ноября 1917 года, Буэнос-Айрес
- ✂️ Техника: вырезанная анимация на картоне (58 000 кадров)
- ⏱ Длительность: ~70 минут (по разным данным 58–70 мин)
- 📉 Статус: безнадежно утерян
⚠️ Внимание: Существование «Эль Апостола» подтверждено пресс-рецензиями 1917 года и мемуарами Кристиани, но никакой видеоматериал не выжил. Любые «фрагменты» в интернете — это либо его более поздние работы, либо реконструкции.
Без забот (1918) и другие ранние опыты Кристиани
Не остановившись на достигнутом, Кристиани в 1918 году выпускает «Без забот» (Sin dejar rastros) — второй полнометражный мультфильм истории. Лента была продиктована текущей политикой: она сатирически освещала versenie аргентинского судна немецким подводным лодкой. Правительство конфисковало копию после первой демонстрации.
В 1931 году Кристиани создал «Пеладор» (Peludópolis) — уже первый в мире звуковой полнометражный мультфильм. Использовалась система звука на дисках (Vitaphone). Фильм выжил частично: сохранились несколько кадров и саундтрек, но полная версия считается утерянной.
Трагедия аргентинского пионера в том, что его работа осталась изолированной от мирового процесса. Голливуд не знал о Кристиани, а европейские мастера открывали анимацию заново.
- 🔇 «Без забот» (1918) — немое кино, конфисковано цензурой
- 🔊 «Пеладор» (1931) — первый звуковой полнометражный мультфильм мира
- 🇦🇷 Все фильмы Кристиани — аргентинское производство, без международного проката
Почему Кристиани не стал «Волтом Диснеем» Латинской Америки?
Кристиани работал в изоляции, без студийной системы, дистрибуции и маркетинга. Его фильмы — политическая сатира для взрослых, а не семейное развлечение. После пожаров архивов и прихода перонаизма он ушел в тень, а студия сгорела. Дисней же построил империю на универсальных историях, мерче и технологиях.
Приключения принца Ахмеда (1926): старейший сохранившийся шедевр
Если «Эль Апостол» — это легенда на бумаге, то «Приключения принца Ахмеда» (Die Abenteuer des Prinzen Achmed) Лотте Рейнигер — это фактура, которую можно посмотреть сегодня. Премьера состоялась в Берлине в 1926 году, за три года до «Белоснежки».
Рейнигер использовала уникальную технику силуэтной анимации (silhouette animation). Персонажи — черные вырезанные фигурки с подвижными суставами, снимаемые на мультипликационном столе подсветом. Визуальный язык фильма напоминает теневой театр или сложные гравюры. Это не «мультик» в привычном понимании, а художественный фильм-парфюм.
Фильм восстановлен в 1990-х годах из негатива, найденного в Британском киноинституте (BFI). Сегодня он доступен в качественном ремастеринге и входит в учебные программы всех киношкол мира.
- 🎞 Премьера: 23 мая 1926 года, Берлин
- ✂️ Техника: силуэтная анимация (вырезанная бумага/картон, подсветка снизу)
- 🎨 Авторство: Лотта Рейнигер (режиссёр), Вальтер Рутман (оператор), Бертхольд Бартш (эффекты)
- 💾 Статус: полностью восстановлен, в открытом доступе
⚠️ Внимание: «Принц Ахмед» — немой фильм. Оригинальные показы сопровождались живой оркестровой музыкой и титрами. Современные версии с наложенным саундтреком — это реставрация, а не исторический оригинал звука.
Лотта Рейнигер изобрела мультипликационный стол для съёмки объёмных силуэтов за 10 лет до того, как Дисней начал использовать его для «Белоснежки».
Новый Гулливер (1935): советский ответ Диснею
В СССР полный метр анимации покоряли через комбинацию живого актера и кукольной анимации (пуппет-анимация). «Новый Гулливер» Александра Птушкина (Мосфильм, 1935) — первый в стране полнометражный фильм с широким использованием объёмной анимации (3000 кукол, 1500 масок лиц).
Сюжет — переосмысление Свифта в ключе классовой борьбы: пионер Петя попадает в страну лилипутов, где буржуазия угнетает рабочих. Реальный актер (Сергей Мартынов) взаимодействовал с анимированными куклами в одном кадре. Технически это был прорыв: применялась закадровая съёмка, маточная съёмка для совмещения слоёв.
Фильм вышел за год до «Белоснежки» и получил международное признание на фестивалях в Милане и Париже. Уолт Дисней, по легенде, запросил копию для изучения советского опыта кукольной анимации.
- 🇷🇺 Премьера: 25 марта 1935 года, СССР
- 🎭 Техника: комбинированная съёмка (актер + пуппет-анимация)
- 👁 Куклы: ~3000 экземпляров, лицевые маски заменялись для фонетик
- 🏆 Призы: Медальки на Веневцах (Милан, 1935), Париж (1936)
☑️ Что сделало «Новый Гулливер» уникальным для 1935 года
Белоснежка и семеро гномов (1937): индустриальный стандарт
Почему «Белоснежка» (Snow White and the Seven Dwarfs) считается первой в массовом сознании? Потому что это первый полнометражный мультфильм, который: а) сделан в технике классической ручной рисованной анимации на целулоиде (cel animation); б) выпущен в цвете (Technicolor); в) имеет синхронный звук; г) получил мировой прокат и кассовый успех.
Дисней поставил производство на поток: 750 художников, 1 500 000 фазовых рисунков, бюджет $1,4 млн (колоссальные деньги на 1937 год). «Белоснежка» задала визуальный и нарративный канон на десятилетия вперед. Именно с неё начинается эра «золотого века» американской анимации.
Однако технически это не первый цветной полнометражник. В 1934 году в США вышел «Музыкальная земля» (The Music Land) — короткометражка. А в 1935-м «Новый Гулливер» уже использовал цвет (двухцветную систему). Но «Белоснежка» объединила все технологии в идеальный коммерческий продукт.
| Фильм | Год | Техника | Звук | Цвет | Статус |
|---|---|---|---|---|---|
| Эль Апостол | 1917 | Вырезанная (cutout) | Нет | Ч/Б (тонирование) | Утерян |
| Принц Ахмед | 1926 | Силуэтная | Нет (живая музыка) | Ч/Б (тонирование) | Сохранён |
| Новый Гулливер | 1935 | Пуппет (кукольная) | Да | Да (двухцветная) | Сохранён |
| Белоснежка | 1937 | Рисованная (cel) | Да | Да (Technicolor, 3 цвета) | Сохранён |
⚠️ Внимание: Часто путают «первый цветной мультфильм» и «первый полнометражный цветной мультфильм». Первый цветной мультик — «Цветущая сакура» (1912, Япония) или «Море» (1918, США, Technicolor Process 1), но они короткометражные.
Для изучения истории анимации начните с просмотра «Приключений принца Ахмеда» (1926). Это 65 минут чистого визуального искусства, не требующего знания языка и меняющее представление о возможностях силуэта.
Техническая эволюция: от вырезки к целулоиду
История первого полнометражника — это история поиска производственной технологии. Кристиани резал картон ножницами — это ручной труд художника-одиночки. Рейнигер усовершенствовала это, добавив механику суставов и мультиплановую съёмку. Птушкин перевёл процесс в разряд промышленного: конвейер по изготовлению кукол, штат лицевщиков, операторов закадровой съёмки.
Дисней же внедрил конвейер целулоида (cel). Персонажи рисовались на прозрачных листах целулоида, фон — на бумаге. Это позволило разделить труд: аниматоры рисуют ключевые фазы, интервалаторы — промежуточные, окрасочники — заливают цветом с обратной стороны целулоида. Стандартизация форматов (поле 12 field, перфорация Acme) сделала анимацию масштабируемым бизнесом.
Именно переход на целулоид сделал возможным выпуск по одному полнометражнику в год. Без этой технологии «Белоснежка» стоила бы не $1.4 млн, а в 10 раз дороже и делалась бы 20 лет.
- 📄 Целулоид (целлулоид) — база для прозрачных листов с рисунком персонажа
- 📌 Перфорация Acme — стандарт фиксации листов на столе (два отверстия сверху, одно снизу)
- 🎨 Многослойность: фон (нижний слой) + 1-5 слоёв целулоида с персонажами/эффектами
- 📷 Мультиплан-камера (1937) — имитация глубины и параллакса за счёт движения слоёв на разной скорости
А как же «Гулливерова путешествие» Флейшеров (1939)? Это второй американский полнометражник (после Белоснежки). Студия Флейшеров использовала ротоскопирование (перерисовку с живого актера) для Гулливера и «сеттер-графику» для лилипутов. Фильм технически впечатляет, но проигрывает Диснею в актёрской игре персонажей.-->
Почему спорить о «первом» бесполезно
вводная к таксономии
Вместо поиска единственного победителя историки кино используют классификацию по «первооткрытиям». Каждый из перечисленных фильмов — это первый в своём классе. Понимание этой таксономии важнее запоминания одной даты.
Для исследователя важно отличать технологическую новизну от коммерческой успешности. Кристиани — первый хронологически. Рейнигер — первый сохранённый и художественно зрелый. Птушкин — первый с кукольной анимацией в главной роли и политическим подтекстом. Дисней — первый индустриальный стандарт, определивший вектор мира на 50 лет.
Современная анимация (CGI, Stop-motion, 2D digital) стоит на плечах всех них. Pixar's «Toy Story» (1995) — первый полнометражный 3D. «Кукольный мультфильм» (The Tale of the Fox, 1937, Ладислав Старевич) — первый пуппет-фильм в Европе (хотя короче 60 мин, часто считается полнометражным в Европе). Границы размыты, факты — нет.
- 🏷 Класс 1: Первый хронологически — «Эль Апостол» (1917, Аргентина)
- 🏷 Класс 2: Первый сохранённый — «Принц Ахмед» (1926, Германия)
- 🏷 Класс 3: Первый звуковой — «Пеладор» (1931, Аргентина)
- 🏷 Класс 4: Первый кукольный (пуппет) — «Новый Гулливер» (1935, СССР)
- 🏷 Класс 5: Первый рисованный (cel), цветной, звуковой, коммерческий — «Белоснежка» (1937, США)
- 🏷 Класс 6: Первый 3D (CGI) — «История игрушек» (1995, США)
❓ FAQ: Частые вопросы о первом полнометражном мультфильме
Какой мультфильм официально признан Гиннессовой книгой рекордов первым полнометражным?
Гиннессовая книга рекордов фиксирует «Эль Апостол» (1917) Квирино Кристиани как первый полнометражный анимационный фильм (длительностью более 40 минут). Однако в популярных изданиях часто указывают «Белоснежку» как первый рисованный цветной полнометражник со звуком.
Почему «Приключения принца Ахмеда» не считается первым во всех рейтингах?
Из-за техники: силуэтная анимация — это пограничный жанр между теневым театром и мультипликацией. Многие западныеИсточники долго игнорировали немецкое безмое кино, фокусируясь на голливудской модели. Сейчас Рейнигер восстановлена в справедливом статусе пионера.
Был ли в СССР полнометражный мультфильм до «Нового Гулливера»?
Нет. До 1935 года в СССР выпускались только короткометражные (серия «Мультфильмы», работы Дзиги Вертова, братьев Братчиков, Ладислава Старевича — эмигранта). «Новый Гулливер» стал первым отечественным полнометражным проектом.
Что такое «целулоидная анимация» и почему она важна?
Это технология рисования персонажей на прозрачных листах целулоида (cels), накладываемых на статичный фон. Она позволила не перерисовывать фон каждый кадр, разделить труд аниматоров и окрасочников, и стала индустриальным стандартом до прихода компьютеров (CAPS в 1990-х).
Где можно посмотреть «Приключения принца Ахмеда» легально?
Фильм входит в публичный домен во многих юрисдикциях. Качественный ремастеринг доступен на YouTube (канал BFI, Deutsche Kinemathek), в архиве Internet Archive, а также на Blu-ray/DVD в изданиях Milestone Films и BFI. В России он показывается в программах кинотека «Иллюзион» и на фестивалях анимации.